---------tRABALHO DE DIAGNOSE- Animais na arte----------
Trabalho de Diagnose- Animais na Arte
Para este trabalho escolhi o título "Animais na Arte".
O objetivo consistia em criar um híbrido com dois animais que se relacionassem comigo. Após pesquisar bastante informação e de realizar alguns estudos (como pudeste ver em cima), decidi pintar a acrílico, precisamente por ser uma técnica que desconhecia e ansiava experimentar, um cavalo com orelhas de borboleta. O Cavalo representa dois lados paradoxos que me cativam bastante- a bravura e a liberdade em simultâneo com a doçura e simpatia. A borboleta colorida relembra a vida alegre e feliz com a qual tento todos os dias identificar-me.
Ao lado podem ver o processo do trabalho e a obra final!
----------Memórias---------
Memórias- Estudos no diário gráfico
Estes foram os estudos e as pesquisas que realizei para o projeto ''Memórias'' cujo objetivo é criar uma obra que retrate a minha história.
Depois de pesquisar alguns autores que trabalham ou já trabalharam nesta área, nomeamente Daniel Blaufuks, Sophie Calle e Joseph Cornell, e de refletir um pouco sobre quem sou e de onde venho, como podem consultar nas imagens do meu diário gráfico, decidi construir uma casa que representasse a história da minha vida!
Podes ler mais sobre o trabalho final, os seus objetivos e significados na publicação do mesmo!
Este é então o meu trabalho final para esta unidade!
Como já foi explicado anteriormente, o objetivo do trabalho era criar uma peça ou instalação qualquer que retratasse a minha história!
Depois de toda a pesquisa e recolha de dados, cheguei à conclusão que a melhor opção seria construir uma casa de madeira (material escolhido por ser um suporte fácil de trabalhar e o que mais me cativou) com 4 andares, cada um com o seu significado,cada um com a sua geração. Decidi também que a casa seria toda revestida com fotos, o maior número possível delas porque queria ter bastante conteúdo!
Assim, no rés de chão, a base da casa, portanto o "início" da minha vida, encontra-se a geração mais antiga a que "cheguei" nas minhas pesquisas e prolonga-se até à geração dos meus avós! No andar imediatamente acima estão os meus pais e no piso a seguir temos a minha geração! No entanto, como foi nas pesquisas desta última "era" que encontrei mais dados, decidi que 1 só andar não era suficiente, daí os 4 pisos de que falei! Ou seja, no 3º andar podemos encontrar fotografias minhas que percorrem toda a minha vida, desde recém nascida até à atualidade e no sótão ficaram então imagens minhas acompanhada com a minha família ou de familiares meus da mesma geração!
MEMÓRIAS- TRABALHO FINAL
Cores/técnica:
O primeiro passo foi cortar toda a madeira com as medidas certas por mim elaboradas e estudadas no diário gráfico! De seguida, montei a casa utilizando apenas cola de madeira e pregos. Depois da estrutura conseguida, passei então para o lado mais decorativo- a pintura e a colagem das fotos.
A casa foi toda pintada com tinta de madeira branca sem brilho para aderir corretamente ao suporte e para que todos os acabamentos ficassem visualmente agradáveis.
Após a casa secar, comecei o processo de colagens com a técnica da cola branca. Se não conheces este método passo a explicar- esta técnica consiste na passagem consecutiva de cola branca (aguada ou não) por cima do papel (das fotografias neste caso), até que fique com a consistência pretendida! O meu objetivo aqui foi dar alguma resistência ao papel e a montagem foi feita aleatoriamente com recortes de diferentes tamanhos.
Depois de todo este processo concluído,
a última coisa a fazer foi colocar iluminação, por opção pessoal, visto que deu um toque mais "confortável" e apelativo a casa! Para isso apenas utilizei uma corrente de luzes que trabalha a pilhas e passei-a principalmente no teto de cada andar!
Por último, em termos de funcionalidade, esta "casinha", como gosto de lhe chamar, pode ser tanto uma peça meramente decorativa como também um suporte para guardar CD's, livros, memórias...
O trabalho final ficou como podes verificar nas imagens!
----------Intervir (unidade com vários projetos)----------
.Arte postal- POSTDATA ESPERANZA RECUERDA
Este foi um trabalho proposto pela professora da disciplina, em conjunto com a escola, e consistia em criar um postal com os materiais que quiséssemos e no formato que entendêssemos.
O projeto foi realizado no âmbito de um concurso de arte postal a decorrer em Espanha. A regra principal era que, em cada postal, a expressão "Every minute..." entrasse integrando, começando ou finalizando uma frase da autoria de cada participante. Quem quisesse podia ainda basear-se nos escritos de Federico García Lorca.
Para o meu postal, decidi fazer recortes, à
mão, em cartolina preta e papel reciclado. A expressão que escolhi foi ''Cada minuto conta para fazer história.'', pelo que escolhi fazer formas que representassem os vários continentes do mundo e colar tudo, com cola branca, de forma propositadamente pouco rigorosa.
Depois de concluído, escrevi no verso os meus dados pessoais e a morada do destinatário para que a escola o pudesse enviar juntamente com o dos outros colegas!
O resultado final é o que podes ver na imagem!
.incêndios
Este trabalho foi iniciado no âmbito dos incêndios que decorreram principalmente no mês de Outubro de 2017.
A necessidade de mudar o mundo e a mentalidade de cada um é cada vez mais urgente e, em conjunto com a professora da disciplina, decidimos que nós, jovens, mais do que nunca devíamos ter uma voz ativa nessa mudança.
Portanto, ainda que fosse pouco, o turno decidiu que cada aluno ía elaborar a sua ''frase de mudança", de consciencialização, de ajuda,e que ía criar uma fotografia apelativa de divulgação da mensagem que pretendíamos passar: é urgente mudar o mundo e isso também depende de nós!
Assim, a frase que escolhi foi "Transforma as cinzas em novos projetos". Porque afinal, as cinzas que já caíram não se podem alterar, mas o futuro, e o que queremos que nele aconteça, começa nas pequenas coisas que cada um pode fazer.
Depois de termos todos as nossas frases, juntámo-nos no exterior da escola, propositadamente para se ver o ambiente escuro, com fumo e com cinzas em que nos encontrávamos, colocámos as nossas máscaras e tirámos uma fotografia.
O resultado final é o que podes ver nas imagens.
.Sida
Para comemorar o Dia Mundial Contra a SIDA deste ano, foi pedido à turma que elaborasse um cartaz apelativo ao tema que posteriormente seria colado em cada mesa das salas de aula da escola.
Assim, a cor que escolhi como base foi o preto para destacar o laço vermelho típico da luta contra a Sida e para que a foto que utilizei do meu rosto, previamente maquilhado e trabalhado, se fundisse com o fundo.
O resultado final é o que podes ver na foto ao lado.
.Cartão de Visita
Para este trabalho, o objetivo era criar ou um cartaz ou um cartão de visita para um cliente (fosse ele meramente inventado ou real).
Optei pela segunda hipótese e fiz um cartão de cliente para o meu pai que é advogado. Depois de falar com ele percebi que queria algo muito simples e que a cor que ele preferia era bordô. Assim, centrei na frente do cartão o símbolo simplificado de um tribunal e dispus a informação importante da forma que achei mais interessante e visualmente mais agradável. No verso encontra-se apenas informação complementar.
Podes ver como ficou nas fotos ao lado!
----------Land art----------
1º contacto com Land Art- exercício rápido de aula
O objetivo deste exercício era introduzir o tema da arte ambiental na qual se recorre apenas a objetos do quotidiano e da Natureza.
Assim, apenas com o que tinhamos à mão, foi-nos pedido que criássemos uma imagem completamente diferente de tudo o que existia. Para fazer a minha peça, usei bocados de revista, cartazes, tecido, rótulo e rolha de uma garrafa de Coca Cola, uma tesoura e cola.
Para mim, o mais díficil nestes trabalhos é conseguir que fique visualmente agradável e o mais importante é começar o projeto e a partir daí agarrar em diferentes ideias que surgem. Gostei bastante do resultado final, que podes ver na fotografia, e em breve colocarei mais novidades sobre este projeto, fica atento!
----------Técnicas de Gravura----------
Pesquisa e experiências
A primeira fase deste trabalho foi obviamente a pesquisa e recolha de informação. Descobri que existem vários tipos de gravura, diversas formas de a trabalhar e imensos materiais possíveis. Depois disso procurei artistas que trabalhassem em diferentes matrizes (material onde a gravura é efetuada) e pesquisei mais informação sobre as diferentes técnicas, cores e métodos.
Numa etapa seguinte realizei experiências de diferentes gravuras que poderia fazer! Na aula trabalhei linoleogravura, cuja matriz é uma placa de linóleo, e xilogravura (em madeira), com o auxílio de goivas. Para oprojeto final realizámos Calcogravura. Podes ver mais em baixo!
Processo:
Depois dos estudos de desenho feitos, optei por realizar o meu rosto a alto contraste. O primeiro passo foi lixar a placa de metal para que não tivesse sulcos. Depois disso, limpei-a muito bem para que o pó da lixa não ficasse agarrado à chapa e no verso protegi-a com goma-laca, com o auxílio de um pincel. Este produto protege a placa e faz com que o ácido mais tarde corroa apenas os sulcos que efetuámos. Quando já estava seca, pintei-a com um verniz preto próprio e deixei novamente secar. Feito isto, o processo seguinte foi, com a ajuda de agulhas adequadas para calcogravura, sulcar todas as áreas que queria coloridas na impressão. Tentei fazer várias texturas porque acho que dá um aspeto mais interessante à peça final. Depois de tudo sulcado e por sugestão da professora, optei por preencher com resina os fundos com o texturado mais bonito do meu trabalho pelo que tapei tudo o resto. De seguida coloquei a placa a aquecer para que a resina derretesse toda. Já fria, pu-la finalmente em ácido nítrico dissolvido com água (cerca de 10% de ácido) durante aproximadamente 4 minutos. Calcei uma luva para proteger a pele da acidez, retirei a chapa do ácido e lavei-a apenas com água. Sequei-a e logo de seguida, com recurso a panos de algodão e diluente, retirei todo o verniz preto que sobrava na placa. Quando estava completamente limpa, cobri-a com tinta de impressão castanha. Depois disto limpei com jornal, panos dealgodão e novelos de linha toda a área que não estava sulcada. Certifiquei-me que estava bem limpa, pus a chapa na prensa (previamente ajustada) e por cima dela uma folha humedecida (para que a tinta dos sulcos aderisse bem). Depois de bem prensado, o trabalho ficou como podes ver ao lado.
----------Pintura a Acrílico----------
projeto final- Pintura acrílica
Para projeto final decidi realizar um autorretrato. Depois de fazer alguns testes de cor, o primeiro passo foi contornar toda a imagem na tela sem profundidade que comprei. Sempre recorrendo a água e pelo processo de velaturas (camadas sucessivas de cor), comecei a dar volume e forma ao meu trabalho. Usei pincéis espatulados bem como redondos.Depois de algumas horas dedicadas ao trabalho, o resultado final foi o que podes ver nas imagens.
----------Somos Artes 2018----------
Este ano, a semana das artes da ESAM (a escola em que estudo) foi organizada e preparada pelos alunos do 12ºAno em colaboração com os professores de Oficina De Artes e Oficina de Multimédia. O tema escolhido foi "Terra queimada", no âmbito dos incêndios que decorreram no ano de 2017, nomeadamente em Outubro. Em colaboração com a Eco-Escolas, decorreram exposições de derivadas dimensões, com diferentes trabalhos e de várias disciplinas.
Como nos meus trabalhos e projetos gosto sempre da parte da elaboração e organização da atividade em si, o meu projeto foi relativo à coordenação das visitas à escola e dos guias das mesmas. Podes ver todo o processo nas imagens ao lado. Penso que foi uma semana bastante interativa, com uma mensagem apelativa e muito importante. No geral, estava tudo bem organizado e as visitas correram bastante bem.